|
Art-парадный выход
 Ежегодно в феврале в старинных венецианских дворцах устраиваются балы-маскарады. Возможность пощеголять в роскошных нарядах в соответствующей обстановке привлекает туристов со всего мира. Тем не менее знаменитый Венецианский карнавал – лишь один из множества
На пошив некоторых костюмов для такого бала-маскарада уходит до 15 метров материи, а ждать выполнения заказа, возможно, придется около года. Ну а стоить такой костюм будет не меньше 10 тысяч долларов.
Маски-шоу
Не каждый может позволить себе заказать у портного костюм стоимостью в 10 тысяч долларов
Ежегодный февральский карнавал в Венеции может претендовать на звание самого двуличного и в то же время самого классического арт-парада мира. Двуличным это общегородское театральное действо можно назвать хотя бы потому, что главным «персонажем» венецианского спектакля является маска.
Ведь главной «вкусностью» древнеримских сатурналий (а именно они являются прообразом современного венецианского праздника) было стирание всяческих различий между господами и рабами. Рабам разрешалось сидеть за столами вместе с хозяевами, общаться наравне и даже отпускать в их адрес ругательства. Однако, чтобы сословные предрассудки не испортили веселья, во время сатурналий все прятали свои лица под масками.
 Сегодня, когда хозяев и рабов вроде бы уже не существует, маска все равно необходима участникам карнавала, хотя бы для того, чтобы, будучи незамеченными, окунуться в гущу самого настоящего художественного и бытового разврата.
Точно так же, как когда-то во время Венецианского карнавала считалось неприличным выходить с утра на улицу в выглаженной одежде (вдруг кто-нибудь подумает, что вы просто спали), так и сегодня ни один европейский арт-пижон не позволит себе приехать в Венецию без собственного костюма.
Конечно, не каждый из полумиллиона участников карнавала может позволить себе заказать у портного костюм стоимостью в 10 тысяч долларов, тем не менее обладателей таких костюмов в Венеции собирается немало.
Каждый из этих нарядов – без преувеличения отдельное театральное представление. Весь город превращается в дни карнавала в настоящий артистический хаос, и программные представления комедии дель арте лишь оттеняют эту почти аморальную естественность происходящего. Кстати, именно венецианские карнавальные костюмы легли в основу одной из лучших скульптурных серий Михаила Шемякина. Более того, именно Шемякин – автор памятника Казанове, который стоит сегодня на Рива-дельи-Скьявони.
Искра божья
 Арт-парад в местечке Black Rock City Самым горячим арт-парадом мы объявляем масштабный перформанс, который ежегодно случается в известном теперь на весь мир местечке Black Rock City, что в штате Невада. Именно в эту пустыню, на бескрайних просторах которой до 1986 года люди лишь проигрывали деньги в казино либо следили за ядерными играми своей армии, каждое лето стали съезжаться тысячи энтузиастов.
С одной лишь целью: посмотреть, как будет сожжен человек. Вернее, сорокафутовая деревянная статуя человека, очень похожая на ту, которою в 1985 году соорудили близ Сан-Франциско двое «сумасшедших» – Лари Харви и Джерри Джеймс. Впрочем, потом на своей идее они заработали немалые деньги.
Кстати, из Сан-Франциско их в первый же год «попросили» калифорнийские пожарные, дабы ребята не спалили что-нибудь за компанию со статуей. Вот и пришлось им перебираться в пустыню. Но, судя по количеству автомобилей на парковке вокруг этого арт-пожарища, место было выбрано правильно. Например, в 2001 году здесь собралось 13 тысяч человек. Кстати, билет на мероприятие, которое прошло в 2005 году с 29 августа по 5 сентября, обошлось бы вам в 250 долларов. Причем все дешевые места были загодя раскуплены.
Каждый год ритуальное сожжение огромной деревянной скульптуры посвящается разным человеческим «составляющим»
 Каждый год ритуальное сожжение огромной деревянной скульптуры посвящается разным человеческим «составляющим». Это могут быть любые части тела, правда, как раз в прошлом году участники парада, будто вдогонку за великим Кантом, старались понять, что есть человек изнутри, то есть попытались проникнуть в его душу, сознание и подсознание. Огромная деревянная скульптура была установлена на крыше такого же немаленького шатра-лабиринта, сквозь который должны были пробраться все желающие участвовать в перформансе.
Счастливчики, нашедшие выход в этом запутанном маршруте, взбирались на крышу шатра – к подножию статуи, где, подобно отцу Федору, оставляли там свой автопортрет. Таким образом, их «я» тоже могло побывать в огне живого природного искусства, которое уходит своими корнями в тысячелетнюю историю создания первого рисунка у первобытного очага.
Пожар начался с «божьей искры», возникшей в голове деревянного человека. Первые языки пламени появились на закате и олицетворяли мысли человека, рвущиеся наружу. Это мистическое зрелище стало апофеозом своего рода самоподготовки участников к созерцанию великого огня: на протяжении всей недели они устраивали акции на тему «горящего человека», связанные как с их собственным телом, так и с их автомобилями – alter ego американцев. Это означает, что ни один автомобиль и ни одна спина его владельца не остались без каких-нибудь арт-фишек «в тему». | 
